Ссылка доступна только на подстраницах

Богородица сходит с небесной выси, ступая по облакам – она несет на землю младенца Иисуса. Кажется, что Дева Мария направляется прямо к нам, будто желая преодолеть границу с земным миром, где обитаем мы. В этом и состояло ошеломляющее новаторство «Сикстинской Мадонны» Рафаэля: художник представил сюжет как видение, как явление, свершающееся всякий раз, когда мы оказываемся перед картиной – мы тоже становимся соучастниками столь значимого события.

Итальянский художник обладал удивительным чутьем в отношении живописных эффектов и использования контрастов. Фигура Марии расположена по центральной оси картины. По обе стороны от нее преклоняют колени святой Сикст и святая Варвара. Старый Папа Римский делает широкий жест рукой, юная святая опускает взгляд. Богородица и ее сын пристально вглядываются в этот мир, будто предвидя грядущие страдания Иисуса. Их фигуры окружены сияющим ореолом. По сути, это нежно-желтый оттенок, который Рафаэль размыл светло-голубым цветом неба. Нам же кажется, что мы видим вокруг матери с младенцем только лучезарный свет.

Едва различимые головки ангелов позади Марии олицетворяют небесные сферы. Эти существа выразительно контрастируют с парочкой бутузов внизу, на переднем плане, которые словно томятся в ожидании. Рафаэль написал двух ангелочков в самом конце работы, когда заметил, для визуальной целостности композиции чего-то недостает.

Художник, конечно, и предвидеть не мог их ошеломительного успеха. Самостоятельная карьера обоих крылатых созданий началась около 1800-го года, когда их стали использовать в качестве мотива на всех мыслимых и даже немыслимых предметах.

Хотя Рафаэль прославился уже при жизни, и правители готовы были на всё, чтобы заполучить его творения, прошло много времени, прежде чем «Сикстинскую Мадонну» признали тем, чем она является на самом деле: одним из величайших шедевров Ренессанса.